潮玩星球：没有一部动漫永远年轻，但IP可以丨向新力
泛二次元文化破圈，Z世代消费主义当道，一众优质内容转为优质IP，以不同的形式抢占市场。名侦探柯南、JOJO的奇妙冒险、犬夜叉、原神、江南百景图……这些大热IP的周边背后，都有一家名为潮玩星球的公司的身影。
成立于2018年的潮玩星球（IPSTAR），依托于母公司艾漫的IP资源和多年贸易经验，用三年时间成长为一家集设计、零售、线下餐饮为一体的专业IP周边运营公司，诞生在IP大热之时，发展在新文娱概念兴起之前。
近日，36氪浙江对话潮玩星球创始人、CEO吴伟诚，聊聊他对新文娱的看法。
IP是一切的核心，
一切为了IP
2010年，彼时潮玩星球的母公司艾漫以贸易起家，以日本等地区动漫周边代理为契机，逐渐将业务重点转移到IP运营上来，主攻线上渠道。
2017年，为了布局线下，艾漫旗下专注于线下零售的IP衍生品零售店“潮玩星球”首店在上海开业。历经两年发展，2019年，潮玩星球与艾漫合并，并于当年整体完成超6000万元的B+轮融资。今年4月，艾漫再次获得数千万B2轮融资，同时，潮玩星球业务板块也很有可能在今年实现盈利。
为什么业务广而全的艾漫选择与子品牌潮玩星球合并？在吴伟诚看来，潮玩星球的核心优势是IP运营，而艾漫的行业经验可以有效推动IP商业化落地，深入挖掘IP潜能，合并也能够更好地整合艾漫的内部资源。
“我们对潮玩星球寄予了厚望，取名‘IPSTAR’，就是希望它能专注在IP运营上，构建生态。”
吴诚伟表示，目前潮玩星球合作的头部IP已超上百个。大部分IP有效期为1到2年，处于一种流动的平衡状态。有品牌进入，有品牌到期。在这期间内可供潮玩星球生产周边的IP，稳定在30到50个。
在潮玩星球津津乐道的合作案例中，不乏经典动漫柯南、JOJO的奇妙冒险、鬼灭之刃；国漫小说非人哉、魔道祖师；国产手游原神、江南百景图、恋与制作人等知名度非常高的内容IP。
潮玩星球为它们开发的周边SKU中，有最常见的亚克力钥匙扣、角色徽章、抱枕等，也包括耳钉、食品礼盒、绕线器等针对不同IP细化的周边形式，此外，还包括线下主题快闪餐厅。
对此，吴伟诚表示，潮玩星球为IP提供的周边并不是“标化”的，而是根据IP特点，将标化流程与定制服务相结合。
“从IP设计到衍生产品上线，潮玩星球内部已经磨出比较标化的流程。在此基础之上，我们根据内容、版权方思路、用户需要的不同，再定制化开发其中细项，包括衍生品、餐饮、宣发等。”
而这些定制化品类，都是为了发挥IP本身的最大价值。2019年开始，潮玩星球逐渐提速，加强了零售、快闪店铺的铺设力度和业务比重。2020年受疫情影响，扩张速度放缓，到2021年11月，潮玩星球已经在北京、上海、广州开设了14家自营线下零售店、5家线下加盟店、11家主题餐厅，目前这些线下新零售部分已经占到艾漫总体营收的一半。
塑造泛二次元品牌力
与专注自身品牌的泡泡玛特不同，潮玩星球这样一家集IP周边生产、运营的零售商，在服务于众多全球性文娱IP的同时，如何打造自身品牌，是一个绕不过去的问题。显然，单纯做线上线下零售集合店无法满足潮玩星球，它还要思考“如何才能不被替代”。
潮玩星球选择在IP上下功夫，不断开发已有IP的更多可能性。在这个大前提下，IP主题餐厅、IP主题快闪店、IP主题街区和IP主题特展应运而生，涵盖了IP在线下渠道能展示的几乎所有形态。
目前潮玩星球在全国已经开设了11家主题餐厅，预计在2022年，这个数字会增加到20家。
对于一家文娱行业企业来说，进军餐饮并不是一个常见的选择，但市场上的IP主题餐厅却并不少见。吴伟诚和团队也认真思考过这个问题，但他们认为，还是可以用IP的思维来做这件事。
“在海外和国内，IP主题餐厅有很多，比如Hello Kitty火锅、熊本熊甜品店，它们生命周期都特别短暂。可能刚开始会特别火，但后期随着内容更新的不及时，热度就慢慢消退了。针对这一点，我们尝试在同一个地点连续长期租下店面，在此期间不断挑选、轮换IP主题，每个IP的周期维持在三个月左右。”
这个策略有效利用了IP“爆火”和“过劲儿”的生命周期，能够让潮玩星球始终在IP最火的时候开店，在IP热度退去的时候更换下一个“有潜力”的IP主题，规避了“孤注一掷”的商业风险。整体上来看，这个模式是成功的，不光因为“高效率”，更因为它带来了更多的业态可能性。
“因为我们的店铺始终在那里，所以对消费者来说，他们就形成了一个印象——‘某商场某层有一家卖二次元周边的店’。长此以往，店铺会反过来告诉用户，‘这里就是一家卖二次元周边的专门店，你没事就可以到这里来逛逛。’”吴伟诚说道。也正因如此，潮玩星球店面周围也开始聚集汉服、JK、洛丽塔“三坑”，手办等泛二次元品牌和店铺，逐渐形成了小范围业态“星球次元街”。商场、综合体也乐于规划一条街区让潮玩星球做主导和品牌整合，以获得稳定的租金来源、客流、更年轻化的形象。
值得注意的是，在这个过程中，吸引来的二次元同好人群重合度非常高，所以最终这群人都会聚集在这个街区里消费或体验，但线下体验店运营并不轻松。每个IP都有自身的故事线、人物线和特有的“梗”，如果对内容没有深刻理解，是无法参与运营的。
在不断的“良性循环”下，泛二次元文化人群不光聚集在各地的“星球次元街”，也聚集在了潮玩星球的微博、微信等端口，等待周边发售和活动开始的通知。在服务消费者的过程中，消费者也组成了围绕潮玩星球的私域流量。IPSTAR | 潮玩星球正在努力证明，自身也是IP之一。
新文娱风起，
潮玩星球开始“自转”
近几年，由沉浸式剧本杀、密室逃脱掀起的文娱消费新模式之风，逐渐吹遍了整个行业。尤其是以VR为代表的数字娱乐方式，开始与传统内容产生新的火花，重新定义“内容+体验”型经济。
在这一领域，潮玩星球也有过尝试。2019年底，潮玩星球推出的伊藤润二主题鬼屋+沉浸式惊悚体验展，在上海、重庆开了2站，累计入场人次超过 1.5 万人。
“很多人认为‘新文娱’是‘新瓶装旧酒’，但我觉得不是。新文娱实际上是打破了一些文娱的边界。以前的IP要么是小说，要么是游戏，但现在，好内容会从一个形式转化为多种表现形式。”吴伟诚表示，潮玩星球目前的业务范围，远远超越小说、动漫、游戏、影视等形式，已经成为一个关于IP本身的“大星球”。
对于未来的发展规划，潮玩星球还是将目光汇聚在IP这个核心上，扩大周边SKU和“IP库”容量，与此同时，以年轻的眼光接纳更多新事物。
“我们也与AR、VR合作过主题展，他们有新技术、新玩法，各行各业都能够被带动，焕然一新，我认为这是一个比较好的未来。”吴伟诚说道。
而这些尝试，都是为了维护好潮玩星球最核心的客户群——15-25岁年龄层的用户。用吴伟诚的话来说：
“不管到了什么时代，潮玩星球都希望用最新的手段——不论VR还是最近特别火的元宇宙——来保持年轻。”
时代的车轮滚滚而来，在新人群、新流量以及新渠道的推动下，那些古老的零售、消费、文娱行业，披上“新”的外衣，插入生活的边边角角。抛开浮于表面的概念性口号，其本质是场景、模式甚至是生活方式的变化。
36氪浙江特别策划「向新力」系列专题报道，以新零售、新消费、新文娱为支点，发现新风潮之下的涌动暗流。本文是新文娱中的一篇。
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